Vincent van Gogh (1853-1890), Le Bébé Marcelle Roulin.
Ζωγραφισμένος κατά τη διάρκεια της διαμονής του van Gogh στο Arles, ο πίνακας αυτός ενσωματώνει την ενέργεια και την αισιοδοξία του van Gogh εκείνης της περιόδου. Είναι μία από τις τρεις εκδόσεις του πίνακα που ολοκλήρωσε τον Δεκέμβριο του 1888.
Ενα από τα πιο συγκινητικά λείψανα αγάπης στον καθεδρικού ναό του Chichester, κοντά στη νότια ακτή της Αγγλίας. Εκεί βρίσκονται ο Richard Fitzwilliam και η σύζυγός του Eleanor, ο ένας δίπλα στον άλλο, με το δεξί του χέρι να ακουμπά ελαφρά το δικό της.
Το μνημείο ενέπνευσε ένα ποίημα του Philip Larkin, που τελειώνει με τον στίχο,« Αυτό που θα επιβιώσει από εμάς είναι η αγάπη.»
Peter Hujar: David Wojnarowicz Reclining (II), 1981.
Ο Peter Hujar συνάντησε τον ποιητή και εικαστικό καλλιτέχνη David Wojnarowicz το 1980, ένα χρόνο πριν κάνει αυτό το πορτρέτο στο στούντιο του στο East Village.
Ο Wojnarowicz διαγνώστηκε με AIDS λίγο μετά το θάνατο του Hujar από AIDS το 1987. Σε μια συνέντευξη ο Wojnarowicz είπε κάποτε:« Όλα όσα έκανα, τα έφτιαξα για τον Peter ».
Αυτό το ηλιακό ρολόι αφηγείται την ιστορία του Endymion, ενός όμορφου νεαρού βοσκού που λατρεύεται από τη θεά του φεγγαριού, Selene [επίσης γνωστή ως Cynthia]. Ο Έρως ρίχνει ένα βέλος προς το ζευγάρι. Ο νεαρός πρίγκιπας έχει πέσει σε αιώνιο ύπνο από τη θεά Selene έτσι ώστε να μπορεί να τον φιλά κάθε βράδυ χωρίς αυτός να την βλέπει.
Lucian Freud (1922-2011), Girl Reading, 1952.
Τα πορτρέτα της Lady Caroline Blackwood του Freud είναι μερικές από τις πιο οικείες και συγκινητικές απεικονίσεις μιας έντονης ερωτικής σχέσης. Ο Freud (ήταν γιος του αρχιτέκτονα Έρνστ Φρόυντ, γιου του διάσημου ψυχίατρου Σίγκμουντ Φρόυντ),δημιούργησε διάφορα πορτρέτα της Caroline από το 1950 έως ότου χώρισαν το 1956, και παρόλο που τα πορτρέτα έκαναν ένα νεαρό κορίτσι να φαίνεται μεγαλύτερο, ήταν από τα πιο τρυφερά και όμορφα έργα του καλλιτέχνη. Το 1952 έφτασαν στο Παρίσι, ζώντας για ένα χρόνο στο Hôtel la Louisiane. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ο Freud δημιούργησε μερικά από τα πιο ευαίσθητα πορτρέτα του, όπως το Girl Reading - μια ιδιωτική στιγμή του ζευγαριού, που καταγράφηκε με τρόπο που μόνο ένας ερωτευμένος θα μπορούσε να το κάνει.
Το A Foregone Conclusion (1885) του Lawrence Alma Tadema δείχνει ένα τελετουργικό ερωτοτροπίας στον κλασικό κόσμο. Ο νεαρός ανεβαίνει ένα μαρμάρινο σκαλοπάτι προς την αγαπημένη του, κρατώντας ένα δαχτυλίδι αρραβώνων. Ο τίτλος του έργου, μας κάνει να πιστεύουμε ότι η πρόταση θα έχει ευχάριστο αποτέλεσμα.
Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901), Au lit: Le baiser, 1892.
Αυτό είναι ένα από τα πιο αισθησιακά έργα του Lautrec, καθώς συλλαμβάνει όμορφα μια απαγορευμένη αγάπη. Κλειδωμένο σε μια τρυφερή αγκαλιά, αυτό το νεαρό γυναικείο ζευγάρι φαίνεται να αγνοεί το clamour του έξω κόσμου.
The Kiss. Ο Gustav Klimt ήταν ένας από τους σπουδαίους αισθησιαστές της τέχνης.
«όλη η τέχνη είναι ερωτική».
Ένας άντρας και μια γυναίκα είναι τυλιγμένοι από μια πλούσια, χρυσή ρόμπα. Ο άντρας λυγίζει το κεφάλι του για να φιλήσει την γυναίκα και είναι σχεδόν αδύνατο να ξεχωρίσουμε πού τελειώνει το σώμα της και που ξεκινά το δικό του.
Frida Kahlo, Frida and Diego Rivera, 1931
Η πολύπλοκη αγάπη μεταξύ του Diego Rivera και της Frida Kahlo
"Untitled" (Perfect Lovers) του Felix Gonzalez-Torres - 1991
Αρχικά ρυθμισμένα στην ίδια ώρα, αυτά τα δύο πανομοιότυπα ρολόγια, με την πάροδο του χρόνου, θα δείχνουν διαφορετικές ώρες, πριν τελικά ξαναδείξουν την ίδια. Μια οδυνηρή και ισχυρή μεταφορά όχι μόνο για το πέρασμα του χρόνου, αλλά και για τη συχνά ατελή, αλλά διαρκή φύση της αγάπης.
Congolese couple, Democratic Republic of Congo.
Αυτές οι φιγούρες, με τα χέρια τους ακουμπισμένα το ένα στους ώμους του άλλου, εκφράζουν συναισθήματα ενότητας και αρμονίας. Ο τύπος γλυπτικής του Κονγκό συνδέθηκε με την κοινωνία των Lemba. Το όμορφο ζευγάρι δείχνει πως προϋπόθεση για μια επιτυχημένη ζωή είναι ένας σταθερός γάμος.
Ο Έρως, ο γιος της Αφροδίτης. Αυτή η ρωμαϊκή μαρμάρινη φιγούρα, που χρονολογείται από τον 1ο αιώνα μ.Χ., στηρίχτηκε σε ένα ελληνικό χάλκινο πρωτότυπο που έκανε ο Έλληνας γλύπτης Λύσιππος τον 4ο αιώνα π.Χ.
Jim Dine -The Beast, 1999.
Ο Αμερικανός ποπ καλλιτέχνης Jim Dine ήθελε ένα σχήμα που να συμβολίζει τη δημιουργικότητα τον έρωτα και το πάθος: «ένα πρότυπο για τα συναισθήματά μου».
Επέλεξε μια καρδιά, και για περισσότερο από μισό αιώνα, αυτός ο ατελείωτα παραγωγικός καλλιτέχνης έχει απεικονίσει το σχήμα της καρδιάς με πολλούς τρόπους.
A thing of beauty is a joy for ever. Ετσι ξεκινά το Endymion του John Keats, ένα ποίημα για την αγάπη της θεάς του φεγγαριού Cynthia. Αυτό το αντίγραφο της πρώτης έκδοσης, δημοσιεύθηκε στο Λονδίνο το 1818, από τον T.J. Ο Cobden-Sanderson, του σημαντικότερου άγγλου βιβλιοδέτη του 19ου αιώνα, του οποίου ο σχεδιασμός των επιχρυσωμένων φεγγαριών και καρδιών αντανακλά το κεντρικό θέμα της αγάπης σε αυτό το ποίημα του Ρομαντικού ποιητή.
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου