HANS HARTUNG ΚΑΙ ROTHKO ΣΤΗ ΓΚΑΛΕΡΙ PERROTIN
Hartung 80, η ατομική έκθεση του Hans Hartung (1904 - 1989) στη Galerie Perrotin, διερευνά τα διαφορετικά στυλ και τεχνικές που πειραματίστηκε ο καλλιτέχνης κατά τη διάρκεια της καριέρας του.
Το 1935 ο Hartung εγκατέλειψε τη Γερμανία και μετακόμισε στο Παρίσι, όπου ζούσε σε συνθήκες φτώχειας. Η καλλιτεχνική του πρακτική, που χαρακτηρίζεται από έντονες πινελιές, ήταν εμπνευσμένη από την προσεκτική μελέτη των τοπίων του Cézanne, ενώ η αρμονία των αφηρημένων συνθέσεων του αντανακλά τις αρχές της χρυσής τομής. ➤ (Χρυσή τομή.) Το 1960 του απονεμήθηκε το Διεθνές Βραβείο Ζωγραφικής στη Μπιενάλε της Βενετίας.
Rothko-Hartung: une amitié multiforme, η δεύτερη έκθεση της Galerie Perrotin, θέτει τον Hartung σε διάλογο με τον ➤ Mark Rothko (1903-1970). Οι δύο μοιράστηκαν πολλά: ένα μεγάλο πάθος για τη μουσική του δέκατου όγδοου αιώνα, μια αγάπη για τους πίνακες του Rembrandt και μια πολύ ταραγμένη ζωή. Και οι δύο εξορίστηκαν από τις χώρες καταγωγής τους και η αφηρημένη ζωγραφική ήταν για αυτούς ένας τρόπος να απαλλαγούν από τους δικούς τους δαίμονες. Με την ευκαιρία της έκθεσης, το αριστούργημα του Rothko N014 Browns over Dark δανείστηκε στη γκαλερί από το Musée National d'art moderne - Center Pompidou.
Ο SEAN SCULLY ΣΤΗ ΓΚΑΛΕΡΙ THADDAEUS ROPAC
Ο Sean Scully γεννήθηκε στο Δουβλίνο το 1945. Οι πίνακες της σειράς του Wall of Light, που ξεκίνησε το 1988, υποδηλώνουν μια σύνδεση με τη φύση και τον εσωτερικό κόσμο σε δύσκολες στιγμές. Σχολιάζοντας το έργο του, ο καλλιτέχνης παρατήρησε: «Ο τοίχος είναι ένα εμπόδιο, αλλά αυτό που κάνω είναι να το διαλύσω. Ακριβώς όπως ο Monet που μετατρέπει τις πέτρες σε φως με τους καθεδρικούς του ». «Δούλεψα σε εργοτάξια. Έκανα όλη αυτή τη φυσική δουλειά. Ήμουν πλινθοκτίστης, οπότε η ιδέα του τούβλου μου είναι πολύ οικεία», εξήγησε.
Όπως είπε ο Marcus Rothe, επικεφαλής Τύπου του Thaddaeus Ropac, αυτή η ομαδική έκθεση γιορτάζει τα τριάντα χρόνια παρουσίας της γκαλερί στο Παρίσι. Ο Ropac ίδρυσε την πρώτη του γκαλερί στην Αυστρία, στο Σάλτσμπουργκ το 1983 και δεκαεπτά χρόνια αργότερα έφτασε στο Παρίσι. Τον Οκτώβριο του 2021, η γκαλερί θα ανοίξει επίσης ένα νέο υποκατάστημα στη Σεούλ της Νότιας Κορέας. Ο χώρος της γκαλερί ήταν ένα πρώην εργοστάσιο σιδηρουργίας, που μετατράπηκε σε γκαλερί το 2012, στα περίχωρα του Παρισιού, στο Pantin. Υπάρχουν ιστορικά έργα των Donald Judd, Robert Longo, Emilio Vedova, Anselm Kiefer, Miquel Barceló και Georg Baselitz - για να αναφέρουμε μερικά, καθώς και μια σειρά έργων των ➤ Gilbert & George.
Η ΣΥΛΛΟΓΗ PINAULT ΣΤΗΝ BOURSE DE COMMERCE
Η Bourse de Commerce, η οποία συγκεντρώνει τέσσερις αιώνες αρχιτεκτονικής ιστορίας, μεταμορφώθηκε από τον ➤Tadao Ando για να στεγάσει μέρος μιας από τις σημαντικότερες συλλογές σύγχρονης τέχνης στον κόσμο, αυτή του François Pinault.
Η δομή του Χρηματιστηρίου (Bourse de Commerce) περιλαμβάνει τώρα δέκα γκαλερί αφιερωμένες στην σύγχρονη τέχνη, καθώς και ένα αμφιθέατρο 284 θέσεων που θα φιλοξενεί συνέδρια, συναντήσεις, προβολές και συναυλίες.
Untitled (2011) του Urs Fisher - Πιστό αντίγραφο, κατασκευασμένο από κερί, της αρπαγής των Σαβίνων γυναικών του Τζαμπολόνια (Giambologna) (1579-1582).
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου